De l\u2018impressionnisme \u00e0 l\u2019expressionnisme, 1900-1914
\nMus\u00e9e des beaux-arts de Montr\u00e9al<\/p>\n
<\/p>\n L\u2019art des avant-gardes fran\u00e7aise et allemande entre la fin du XIXe si\u00e8cle et le d\u00e9but de la Premi\u00e8re Guerre mondiale est tr\u00e8s appr\u00e9ci\u00e9 aujourd\u2019hui. Ses cr\u00e9ateurs sont des artistes renomm\u00e9s, tels Van Gogh, Gauguin,\u00a0Matisse, Picasso, C\u00e9zanne et Kandinsky\u2026 Leurs oeuvres, qui se distinguent par leur originalit\u00e9, leur force et leur beaut\u00e9, comptent parmi les premiers chefs-d\u2019oeuvre de l\u2019art moderne. Quand l\u2019histoire de l\u2019art s\u2019est int\u00e9ress\u00e9e \u00e0 cette \u00e9poque fascinante, deux discours critiques \u00e9merg\u00e8rent, consid\u00e9rant les courants fran\u00e7ais et allemand s\u00e9par\u00e9ment. Gr\u00e2ce aux recherches approfondies de Timothy O. Benson, conservateur du Robert Gore Rifkind Center for German Expressionist Studies au Los Angeles County Museum of Art (LACMA), cette exposition exceptionnelle, par l\u2019importance de ses pr\u00eats, \u00e9largit notre compr\u00e9hension de la complexit\u00e9 des influences interculturelles durant cette p\u00e9riode, qui donna naissance \u00e0 cette production artistique extraordinairement riche et fascinante.<\/p>\n<\/div>\n<\/section>\n Le contexte politique de cet avant-guerre d\u00e9termine\u00a0la mani\u00e8re dont nous consid\u00e9rons cette \u00e9poque d\u2019extraordinaire\u00a0cr\u00e9ativit\u00e9 et d\u2019\u00e9changes entre artistes de\u00a0France et d\u2019Allemagne. Un si\u00e8cle apr\u00e8s l\u2019\u00e9clatement\u00a0de la Premi\u00e8re Guerre mondiale, nous comprenons\u00a0que l\u2019atmosph\u00e8re tr\u00e8s cosmopolite en Europe avait\u00a0pr\u00e9par\u00e9 le terrain \u00e0 cette phase d\u2019effervescence artistique,\u00a0tout comme nous revoyons les \u00e9v\u00e8nements\u00a0qui l\u2019ont brutalement stopp\u00e9e lors de la d\u00e9claration\u00a0de guerre de 1914. Nous allons suivre la trajectoire\u00a0de l\u2019expressionnisme, de ses origines, dans le Paris\u00a0de 1900 \u2013 centre incontest\u00e9 des arts de l\u2019\u00e9poque \u2013\u00a0jusqu\u2019\u00e0 l\u2019Allemagne de 1914, alors que plusieurs de\u00a0ses repr\u00e9sentants r\u00e9pondaient \u00e0 l\u2019appel aux armes.<\/p>\n<\/div>\n<\/section>\n L\u2019exposition s\u2019ouvre sur le Paris de 1900, avec une pr\u00e9sentation de son Exposition universelle et un aper\u00e7u des galeries et des caf\u00e9s o\u00f9 les artistes d\u00e9couvraient et commentaient le plus r\u00e9cent art moderne. Cinquante et un millions de personnes prirent part \u00e0 la grande foire mondiale de Paris. Dans les tous nouveaux Grand Palais et Petit Palais, les visiteurs pouvaient voir des oeuvres d\u2019art de France, de ses colonies et d\u2019ailleurs, puis traversaient le Palais de l\u2019\u00c9lectricit\u00e9, un triomphe de la technologie, illumin\u00e9 par cinq mille lampes \u00e0 incandescence multicolores. Cette manifestation donnait aux populations l\u2019occasion de d\u00e9couvrir le monde, transport\u00e9es, sur un trottoir roulant, vers les sites des pavillons de nombreux pays, le long de la Seine. Des albums de photos souvenirs, des dessins d\u2019architecture, des photos documentaires et st\u00e9r\u00e9oscopiques, de m\u00eame que des courts-m\u00e9trages permettront d\u2019appr\u00e9cier l\u2019atmosph\u00e8re cosmopolite qui accueillait les artistes \u00e0 leur arriv\u00e9e dans la Ville lumi\u00e8re.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/section>\n<\/div>\n Les caf\u00e9s de Montmartre et de Montparnasse\u00a0continu\u00e8rent d\u2019accueillir peintres, sculpteurs,\u00a0romanciers, po\u00e8tes et \u00e9tudiants du monde entier\u00a0dans une ambiance de grande libert\u00e9 culturelle et\u00a0sociale, souvent \u00e0 l\u2019extr\u00eame oppos\u00e9 de celle de\u00a0leurs pays. Des galeristes comme Durand-Ruel\u00a0et Bernheim-Jeune tenaient des expositions qui\u00a0affirmaient la pr\u00e9\u00e9minence des impressionnistes et\u00a0des post-impressionnistes. Paris attirait tous ceux\u00a0qui br\u00fblaient d\u2019apprendre les le\u00e7ons de la toute\u00a0derni\u00e8re avant-garde couronn\u00e9e. Les \u00e9changes\u00a0d\u2019id\u00e9es \u00e9taient facilit\u00e9s par les voyages, les livres,\u00a0les revues d\u2019art et les expositions qui allaient influer\u00a0sur la production des artistes allemands du courant\u00a0expressionniste.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/section>\n<\/div>\n Bien que l\u2019Allemagne n\u2019ait pas eu de centre artistique comparable \u00e0 Paris, les villes de Berlin, Dresde, Cologne, Mannheim, Munich et Essen accueillaient des expositions ou d\u2019importantes collections, donnant aux artistes la possibilit\u00e9 de voir des oeuvres de l\u2019avant-garde fran\u00e7aise et europ\u00e9enne. L\u2019histoire de la provenance ou de la diffusion de plusieurs tableaux fran\u00e7ais de cette exposition peut \u00eatre retrac\u00e9e en Allemagne avant 1914 ; ces oeuvres firent aussi partie \u00e0 l\u2019\u00e9poque d\u2019importantes r\u00e9trospectives \u00e0 Paris, o\u00f9 les artistes de passage avaient l\u2019occasion de les voir. Le caract\u00e8re exceptionnel de l\u2019attitude internationaliste pr\u00e9valait dans les cercles progressistes en Allemagne, un r\u00f4le remarquable a \u00e9t\u00e9 jou\u00e9 par nombre de collectionneurs, directeurs de galeries et historiens de l\u2019art gr\u00e2ce \u00e0 leur ouverture manifeste en faveur de l\u2019art moderne produit hors de leur pays. Par exemple, Hugo von Tschudi, directeur de la Nationalgalerie de Berlin, fut l\u2019instigateur, en 1897, du premier achat d\u2019un tableau de C\u00e9zanne par un mus\u00e9e, acquisition qui d\u00e9clencha moult controverses en France ! Et c\u2019est \u00e0 Munich, durant sa visite de la premi\u00e8re grande exposition des arts de l\u2019Islam, que Matisse prit conscience de l\u2019importance de l\u2019art de l\u2019Asie et du Moyen-Orient pour sa propre esth\u00e9tique.<\/p>\n<\/div>\n<\/section>\n Dans ce climat politique et social, o\u00f9 les artistes \u00e9taient tr\u00e8s conscients de l\u2019existence d\u2019une avant-garde internationale, l\u2019\u00e9mergence de l\u2019expressionnisme doit \u00eatre consid\u00e9r\u00e9e. L\u2019exposition examine la r\u00e9ception des C\u00e9zanne, Van Gogh, n\u00e9o-impressionnistes, fauves, Matisse et cubistes, en relation avec les expressionnistes de la Br\u00fccke (Le pont) puis du Blaue Reiter (Le cavalier bleu). Les premi\u00e8res oeuvres d\u2019artistes de la Br\u00fccke \u2013 Kirchner, Heckel, Schmidt-Rottluff \u2013 pr\u00e9sent\u00e9es aux c\u00f4t\u00e9s de tableaux de fauves \u2013 Derain, Dufy, Braque et Matisse \u2013 montrent comment ces deux groupes contemporains, l\u2019un allemand, l\u2019autre fran\u00e7ais, s\u2019inspirent au m\u00eame moment des n\u00e9o-impressionnistes, de Gauguin et de Van Gogh. Ils ont eu recours \u00e0 leurs couleurs vibrantes, loin du naturalisme, pour exprimer librement leurs \u00e9motions. La suite du parcours r\u00e9v\u00e8le l\u2019influence de C\u00e9zanne, et plus tard du cubisme, sur les artistes de la Br\u00fccke et du Blaue Reiter. Dirig\u00e9 par Wassily Kandinsky et Franz Marc, ce groupe non officiel d\u00e9veloppa \u00e0 son tour un vocabulaire de formes abstraites et de couleurs prismatiques comme moyen d\u2019expression des valeurs spirituelles.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/section>\n<\/div>\n L\u2019appr\u00e9ciation de l\u2019art fran\u00e7ais n\u2019\u00e9tait pourtant pas unanime en Allemagne. En 1908, l\u2019empereur Guillaume II d\u00e9mit Hugo von Tschudi de ses fonctions de directeur de la Nationalgalerie de Berlin \u00e0 cause de son soutien \u00e0 l\u2019avant-garde fran\u00e7aise. L\u2019acquisition d\u2019un Van Gogh par la Kunsthalle de Br\u00eame, en 1911, suscita une r\u00e9action v\u00e9h\u00e9mente de plusieurs artistes allemands \u2013 m\u00eame si un plus grand nombre encore aient pris la d\u00e9fense du directeur du mus\u00e9e, Gustav Pauli. On voyait aussi un nationalisme virulent en France, o\u00f9 la r\u00e9putation de Matisse souffrit de ce que ses oeuvres fussent avidement collectionn\u00e9es par des Allemands, et du fait que son acad\u00e9mie parisienne \u00e9tait fr\u00e9quent\u00e9e par de nombreux \u00e9tudiants \u00e9trangers. Le nationalisme croissant qui teintait les d\u00e9bats sur l\u2019art sonna le glas de l\u2019utopie des \u00e9changes culturels qui avaient caract\u00e9ris\u00e9 la premi\u00e8re d\u00e9cennie du XXe si\u00e8cle.<\/p>\n<\/div>\n<\/section>\n<\/div>\n L\u2019exposition se cl\u00f4t sur la Premi\u00e8re Guerre mondiale, qui mit fin tragiquement \u00e0 une p\u00e9riode d\u2019exceptionnelle cr\u00e9ativit\u00e9. Une s\u00e9rie de photographies in\u00e9dites documentant la guerre en France et en Allemagne, accompagn\u00e9es de cartes postales, de cartes topographiques et de vues st\u00e9r\u00e9oscopiques, \u00e9tablit la chronique de ce conflit majeur. Des extraits de lettres et de journaux intimes \u00e9crits par des artistes, dont plusieurs particip\u00e8rent activement aux combats, donnent une vision intimiste de la p\u00e9riode. Des photos de ces artistes en soldats, la mort de deux d\u2019entre eux, Franz Marc et August Macke, apportent un t\u00e9moignage de cette terrible conflagration.<\/p>\n<\/div>\n<\/section>\n<\/div>\n Premier regroupement des expressionnistes<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n Aujourd\u2019hui, l\u2019\u00ab expressionnisme \u00bb est g\u00e9n\u00e9ralement compris comme un mouvement artistique allemand distinct. \u00c0 ses d\u00e9buts, pourtant, \u00e0 l\u2019aube du XXe si\u00e8cle, ce terme ne fut pas attribu\u00e9 \u00e0 un pays en particulier. Il \u00e9voluait dans une atmosph\u00e8re cosmopolite bouillonnante en Europe : les artistes fran\u00e7ais et allemands r\u00e9agissaient aux derniers d\u00e9veloppements de l\u2019art moderne avec des tableaux brillamment color\u00e9s, empreints de spontan\u00e9it\u00e9. D\u2019o\u00f9 l\u2019expressionnisme a-t-il surgi ?<\/p>\n \u00ab Van Gogh a frapp\u00e9 l\u2019art moderne comme un \u00e9clair \u00bb, dit vers 1910 un observateur allemand \u00e0 propos de l\u2019influence de l\u2019oeuvre pionni\u00e8re d\u2019un artiste moderne sur ses pairs en Allemagne. L\u2019oeuvre de Van Gogh \u2013 mort quinze ans plus t\u00f4t dans une relative obscurit\u00e9 \u2013 s\u2019\u00e9tait par la suite r\u00e9pandue gr\u00e2ce au r\u00e9seau d\u2019\u00e9changes culturels instaur\u00e9 sous forme d\u2019expositions entre l\u2019Allemagne et la France ; gr\u00e2ce aussi \u00e0 la floraison de collections publiques et priv\u00e9es, au march\u00e9 de l\u2019art et aux voyages des artistes, marchands et directeurs de mus\u00e9es.<\/p>\n Le collectionnement fr\u00e9n\u00e9tique et l\u2019exposition\u00a0d\u2019oeuvres de C\u00e9zanne, Van Gogh, Gauguin et\u00a0d\u2019autres, s\u2019accompagnaient de d\u00e9bats critiques\u00a0enflamm\u00e9s dans les revues d\u2019art illustr\u00e9es et dans\u00a0d\u2019autres ouvrages.\u00a0Des marchands d\u2019art allemands, tels\u00a0Wilhelm Uhde et Daniel-Henry Kahnweiler, ouvraient\u00a0des galeries \u00e0 Paris ; ils impos\u00e8rent la pr\u00e9sence\u00a0d\u2019Henri Rousseau et de Picasso aupr\u00e8s d\u2019un plus\u00a0large public. \u00c0 Berlin, le visionnaire Hugo von Tschudi commen\u00e7a\u00a0\u00e0 acheter des oeuvres d\u2019art moderne fran\u00e7ais,\u00a0tandis que Paul Cassirer fut parmi les premiers \u00e0\u00a0exposer Van Gogh dans sa galerie priv\u00e9e. Cassirer\u00a0organisa de nombreuses expositions qui circul\u00e8rent\u00a0dans d\u2019autres villes allemandes comme Dresde.\u00a0C\u2019est l\u00e0 qu\u2019une premi\u00e8re pr\u00e9sentation de l\u2019oeuvre de\u00a0Van Gogh eut lieu \u00e0 la galerie Arnold, en 1905, suscitant\u00a0un grand enthousiasme parmi les artistes de\u00a0la Br\u00fccke<\/strong>, premier regroupement des expressionnistes,\u00a0fond\u00e9 quelques mois auparavant.<\/p>\n Fond\u00e9 en 1911 \u00e0 Paris.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n Bient\u00f4t, les Fauves furent montr\u00e9s en Allemagne,\u00a0lors d\u2019une exposition \u00e0 Dresde, \u00e0 laquelle des artistes\u00a0de la Br\u00fccke<\/strong> particip\u00e8rent \u00e9galement. Kirchner et\u00a0Pechstein visit\u00e8rent l\u2019exposition Matisse (accroch\u00e9e\u00a0par lui-m\u00eame) chez Cassirer, \u00e0 Berlin, en 1909 : ils\u00a0inform\u00e8rent Heckel, par une carte postale, de son\u00a0caract\u00e8re \u00ab sauvage \u00bb. De fait, Kirchner doit avoir \u00e9t\u00e9\u00a0confort\u00e9 par les recherches de Matisse sur la composition\u00a0et sur l\u2019espace.<\/p>\n Le groupe du Blaue Reiter<\/strong>, fond\u00e9 en 1911, \u00e9tait bien\u00a0au fait des tendances artistiques de l\u2019heure \u00e0 Paris.\u00a0Ses membres fondateurs \u2013 Kandinsky, Jawlensky,\u00a0Gabriele M\u00fcnter et Marianne von Werefkin \u2013 y s\u00e9journaient\u00a0fr\u00e9quemment et pr\u00e9sentaient leurs oeuvres au\u00a0Salon d\u2019automne et au Salon des Ind\u00e9pendants.<\/p>\n Les\u00a0tonalit\u00e9s spectaculaires du fauvisme firent leur chemin\u00a0dans leurs oeuvres \u00e0 partir de 1908, ann\u00e9e o\u00f9 le\u00a0groupe commen\u00e7a de passer l\u2019\u00e9t\u00e9 \u00e0 Murnau, un village\u00a0des Alpes bavaroises o\u00f9 l\u2019on go\u00fbtait la subtile lumi\u00e8re\u00a0des lieux. Cette palette se refl\u00e8te dans les flamboyants\u00a0paysages de Jawlensky, M\u00fcnter, Werefkin et\u00a0Kandinsky. Aucun de ces tableaux ne peut s\u2019imaginer\u00a0sans Murnau ou n\u2019aurait \u00e9t\u00e9 possible sans l\u2019influence\u00a0du fauvisme. Pourtant, chacune de ces oeuvres originales\u00a0a \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9e par un artiste dans sa maturit\u00e9 et\u00a0suivant une direction enti\u00e8rement ind\u00e9pendante.\u00a0Ainsi le d\u00e9veloppement de l\u2019expressionnisme se\u00a0produisit dans le milieu cosmopolite form\u00e9 par les\u00a0artistes, dans les galeries et les mus\u00e9es d\u2019Allemagne\u00a0aussi bien que de France, au d\u00e9but du XXe si\u00e8cle.\u00a0La fondation de groupes dont le nom est quasiment\u00a0synonyme d\u2019\u00ab expressionnisme \u00bb \u2013 Die Br\u00fccke\u00a0et Der Blaue Reiter<\/strong> \u2013 se produisit \u00e0 un moment cl\u00e9\u00a0o\u00f9 des artistes travaillant en Allemagne pr\u00eat\u00e8rent\u00a0une attention soutenue aux styles d\u00e9velopp\u00e9s en\u00a0France. L\u2019exposition cherche \u00e0 rassembler des chefs d\u2019oeuvre\u00a0fran\u00e7ais et allemands en les pla\u00e7ant dans\u00a0leur contexte historique \u2013 rappelant quand et o\u00f9 ils\u00a0furent expos\u00e9s, collectionn\u00e9s, et vus par d\u2019autres\u00a0artistes \u2013 de mani\u00e8re \u00e0 ce que nous en jouissions \u00e0\u00a0nouveau tout en captant le moment o\u00f9 les artistes qui\u00a0les ont peints \u00e9taient inspir\u00e9s les uns par les autres.<\/p>\n Source<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/section>\n<\/div>\n<\/section>\n\n\t\tPARIS 1900<\/h1>\n<\/div>\n
DE L\u2018IMPRESSIONNISME \u00c0 L\u2019EXPRESSIONNISME<\/h1>\n<\/div>\n
LA COULEUR COMME \u00c9MOTION<\/h1>\n<\/div>\n
LA MONT\u00c9E DU NATIONALISME<\/h1>\n<\/div>\n
LA GRANDE
\nGUERRE<\/h1>\n<\/div>\nDIE BR\u00dcCKE<\/h1>\n
DER BLAUE REITER<\/h1>\n